Sussurra Luce 2024

Cinque concerti, installazioni, performance e un convegno ai confini tra musica, parole e voci

5 appuntamenti dal 1° Giugno al 6 Dicembre



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Al via la seconda rassegna Sussurra Luce, curata da Francesco Cavaliere e Massimo Torrigiani e prodotta e organizzata da Spazio Murat.
Cinque appuntamenti per altrettanti concerti, una performance, un'installazione e, ad aprire la rassegna, un convegno.

Il calendario:

1°Giugno
LA VOCE COME MEDIUM
Perturbazioni nel buio dell'orecchio
Un convegno di Sussurra Luce
A cura di Enzo Mansueto e Massimo Torrigiani con Francesco Cavaliere

Mattina: 10:00-13:00
Pomeriggio: 16:00-19:00

Relatori: Alessandro Bosetti, Mattia Cappelletti, Bonnie Gordon, Chiara Guidi, Bruno Lo Turco, Lello Voce, Ute Wassermann

Per saperne di più: clicca qui

1° GIUGNO
Ute Wassermann
Ore 20:00
Spazio Murat

Ute Wassermann, voice artist, compositrice, improvvisatrice, curatrice è conosciuta a livello internazionale per il suo linguaggio multivocale ed estremo. Ha studiato arti visive all'Accademia di Belle Arti di Amburgo e canto all'Università della California San Diego. Il suo canto ultraterreno trascende la forma umana con suoni multidimensionali che oscillano tra qualità elettroniche, animalesche, inorganiche e umane, come una nuova forma di linguaggio. Ciò si traduce in trasformazioni, miscele e trasmutazioni sonore oltre i binari umano-animale, umano-oggetto, natura-tecnologia. Gira il mondo come improvvisatrice, autrice di performance/installazioni vocali e audiovisive, e composizioni per solisti ed ensemble. Tra le commissioni recenti: Casa de Lago UNAM Mexico, Ryogoku Art Festival, Poetica Sonora Mexico City, Transart Festival Bolzano, maulwerker, MaerzMusik, Musik der Jahrhunderte, Distractfold Ensemble. Come interprete di musica contemporanea ha eseguito numerose composizioni scritte per la sua voce.

27 Giugno
Silvia Tarozzi
Ore 20:00
Spazio Murat

Silvia Tarozzi è violinista, compositrice e improvvisatrice. La trasmissione orale della musica e la forma creata attraverso un'immersione profonda nel suono sono tratti della sua ricerca musicale, che ha trovato espressione anche in collaborazioni con compositori come Éliane Radigue, Pauline Oliveros, Pascale Criton, Cassandra Miller, Martin Arnold, Pierre-Yves Macé e Philip Corner. I suoi progetti sono pubblicati da I dischi di Angelica, Unseen Worlds, New World Records e Potlatch. I suoi concerti sono stati registrati e trasmessi dalla BBC Radio e da France Musique. Si esibisce regolarmente in festival e locali in Europa, Nord America, Canada e Messico.

27 Settembre
PRICE
Ore 20:00
Spazio Murat

Il lavoro di PRICE è caratterizzato dall'elaborazione di soundscape, costumi e scenografie spesso sviluppati in multiple collaborazioni. Le sue produzioni giocano con le aspettative del pubblico riguardo all'esposto, apparentemente autentico sé del performer, che si emoziona davanti ai loro occhi. Sono intervallate da pezzi pop-culturali, suoni meccanici, ritmi e la sua stessa voce cantata, un elemento centrale del suo lavoro, che PRICE considera come una forma acustica di comunicazione emotiva al di fuori dell'imperativo del linguaggio di creare significato. Nel lavoro di PRICE, differenti spazi - ognuno con le proprie economie, meccanismi di storicizzazione ed esclusione, norme e potenzialità - si sovrappongono: il palcoscenico del teatro e della performance, il club, lo spazio digitale, la passerella della moda, lo spazio espositivo. Il dramma conosciuto come PRICE si svolge sullo sfondo di spazi divisi nei loro singoli, costituenti elementi. PRICE è interessato alla relazione conflittuale tra queste categorie socialmente normative, il cui ambito è il sé (queer), il corpo (queer). I costumi fuori misura fanno riferimento a una varietà di altre possibili forme di abbigliamento da parte di diversi corpi; istanze di inciampi e lotta si insinuano nel lavoro di PRICE. Per lui, il fallimento è sempre anche parte di una strategia queer: un'indifferenza all'assimilazione, alle identità rigide e alle richieste sul sé nel capitalismo digitale. È un fallimento di secondo grado che fa sempre parte della presentazione.

18 Ottobre
Alessandro Bosetti
Fabio Perletta
Ore 20:00
Spazio Murat

Alessandro Bosetti è nato a Milano e vive a Marsiglia. Compositore e artista sonoro, declina, attraverso molteplici forme e discipline, la passione per la sonorità del linguaggio parlato e per la voce, intesa come oggetto autonomo e strumento espressivo. Le sue opere mettono in atto un dialogo tra linguaggio, voce e suono all'interno di costruzioni tonali e formali complesse, percorse da un'ironia obliqua. Bosetti costruisce dispositivi sorprendenti che rimettono in discussione categorie estetiche e posture dell'ascolto.

Artista del suono, curatore e docente, Fabio Perletta sviluppa il suo lavoro attraverso composizioni registrate, performance, installazioni site-specific, partiture testuali, progetti online e azioni partecipative. Nel 2014, ha co-fondato Mote a Berlino con l'artista Davide Luciani, avviando una ricerca che si è concretizzata in installazioni sonore e spaziali, opere grafiche, pezzi audiovisivi e pubblicazioni, forgiando dialoghi tra suono e visione. Dal 2014, è co-curatore di Lux, un programma dedicato alla presentazione di artisti visivi che lavorano con il suono come William Basinski e James Elaine, Phil Niblock, Thomas Köner, Arnold Dreyblatt, France Jobin e altri. È Professore Ordinario in Sound design presso l'Università ISIA di Pescara, dove vive e lavora.

6 Dicembre
Francesco Cavaliere e Leonardo Pivi
Rachele Andrioli e Coro a coro
Ore 20:00
Spazio Murat

Dal 2018 Francesco Cavaliere e Leonardo Pivi collaborano alla creazione di racconti fantastici e fiabe contemporanee, che prendono la forma di installazioni di mosaici, sculture e oggetti, animate da azioni performative, in cui la parola e il suono conducono verso una esplorazione profonda della nostra e della loro immaginazione. Grotte artificiali, armature di terracotta, demoni e idoli tempestati da mosaici; sono solo alcuni degli elementi del loro più vivido vocabolario sempre e in continua espansione. Ad oggi i due artisti hanno collaborato a: Raymond et des Palmes, Mosaici da Viaggio, Manifesta 12 a cura di Luca Trevisani in collaborazioe con Olaf Nicolai, Palermo 2018; Anubis vs Baboon, Il Cavaliere Leonardo, Gluck 50, in collaborazione con il Museo della città di Rimini, Milano, 2019; Prodigy Kid, Mar, Museo della città di Ravenna, nell'ambito della VII Biennale di Mosaico Contemporaneo, a cura di Daniele Torcellini, Ravenna, 2022. Vivono e lavorano tra Torino, Ravenna e Riccione.

Coro a Coro è un laboratorio di canto polifonico in continua evoluzione per donne che amano cantare ideato e diretto da Rachele Andrioli. Questo coro vuole favorire il concetto di genere e la multiculturalità. Si attraversano musiche popolari e d'autore dal mondo, si scopre la forza terapeutica del canto. In un'epoca caratterizzata da timore, incertezza e apatia, Coro a Coro vuole essere un piccolo argine dove la musica costruisce ponti, accoglie, lenisce. Coro a Coro è un impasto al femminile di voci, cultura e svago.

Sussurra Luce è un progetto di performance, produzioni discografiche, trasmissioni radio e iniziative di ricerca, curato da Francesco Cavaliere e Massimo Torrigiani per Spazio Murat. Esplora con artiste e artisti, ricercatori e scienziati, le relazioni tra suono, parola, voce, media e tecnologia, negli spazi tra oralità e scrittura, elaborazioni tecniche, algoritmi ed elettricità. Ascolta le voci di organismi minimi, di cose apparentemente sorde e mute, confondendo immagini del quotidiano e del fantastico. Già attiva come programma radiofonico su Radio Raheem, Sussurra Luce ha pubblicato per dischi Fantom, casa editrice, tre dischi in edizione limitata: Talk Shop di Hanne Lippard, Zoomachia Disc 1, favola in musica di Francesco Cavaliere, e Il calore animale, quattro racconti di Ginevra Bompiani, letti dall'autrice e musicati da Caterina Barbieri e Tomoko Sauvage.

I Curatori

Massimo Torrigiani
Curatore, direttore artistico, editore, ha diretto la fiera d'arte contemporanea di Shanghai, presieduto il comitato scientifico del PAC di Milano, fatto parte del comitato artistico di Triennale Milano Teatro, e dirige l'Agenda cultura dell'Unione Buddhista Italiana. Ha diretto e co-diretto le riviste Rubbia, Boiler, Rodeo e Fantom e scritto per cataloghi e periodici internazionali. Nel 2021, attraverso Dischi Fantom, la casa discografica che dirige, ha dato vita con Francesco Cavaliere a Sussurra Luce, un progetto che fra radio, opere discografiche, installazioni e concerti indaga e confonde i confini tra voce, scrittura e suono. Dal 2023 è direttore artistico di Angoli, festival internazionale d'arte di Spazio Murat.

Francesco Cavaliere
Artista visivo, scrittore e musicista, con la sua attività polimorfa integra scrittura, suono, voce, disegno, scultura, che insieme mirano a stimolare l'immaginazione, in lunghi viaggi attraversati da presenze effimere. Scrive racconti sonori e composizioni musicali spesso integrati con elementi installativi e scenografici. Dal 2011 è autore di una nutrita serie di performance, mostre, azioni audiovisive, concerti, opere radiofoniche, reading, libri e dischi. Abyssal Creatures, il suo ultimo progetto, curato da Xing, si sviluppa tra sculture in vetro, performance e suono. Sostenuto dalla Direzione Generale Creatività Contemporanea del Ministero della Cultura, è stato presentato all'Issue Project Room di New York e al Serralves Museu de Arte Contemporanea di Porto. Per la collana discografica Sussurra Luce ha pubblicato Zoomachia Disc 1 e seguito l'edizione di Il calore animale di Ginevra Bompiani, con musiche di Caterina Barbieri e Tomoko Sauvage, e Talk Shop di Hanne Lippard.

Enzo Mansueto
Poeta, saggista, critico letterario e musicale, insegnante. Ha pubblicato le raccolte Descrizione di una battaglia (Scheiwiller 1995), Ultracorpi (edizioni d'If 2006) e l'audiolibro Scassata dentro, col collettivo di poesia fonografica La Zona Braille (edizioni d'If 2010). Tra i suoi lavori più recenti, la traduzione e curatela del saggio di Ruby Cohn, Beckett: un canone (CUE Press
2024). Autore di diversi articoli accademici e giornalistici, collabora con le pagine culturali pugliesi del Corriere del Mezzogiorno. Già voce e autore dei testi della band post- punk barese The Skizo, ne ha raccontato le vicende in Lumi di punk (Agenzia X 2006). È nella giuria del premio di poesia con musica «Alberto Dubito».

La rassegna di concerti Sussurra Luce è prodotta e organizzata da Spazio Murat ed è possibile grazie alla partnership con Regione Puglia e al contributo professionale, tecnico e collaborativo dei nostri sponsor:

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